覃志刚书法绘画艺术作品鉴赏组图

张继《枫桥夜泊》
志刚学书从摹习名家名帖入手。他初习柳公权、赵孟俯楷书，以为柳书形体端穆，以骨力劲健胜，而赵孟俯书画兼擅，书风俊逸遒美，结体严整，笔法圆融，两者皆宜受初学者、尤以南方好书者和青年才俊宝爱。稍长，志刚适循柳书、溯踪上追“二圣”，即陶醉于王羲之、王献之的隶、草、楷、行诸体，精研其理法，心仪神究；又兼修众家之优长，渐成气象。然则由志刚天生秉性使然，加之早年又在华东华南供职经年之履历，他自然以蒙受南方灵性文化濡养为重。因此，随着年龄阅历的增加，逐渐钟情行草，怀素、王铎、米芾的书风影响渐次入内。志刚的字由初时的讲求章法矩度转而为注重线条的审美趣味和韵律感的中锋书写运笔，提捺点划、顿挫疾徐。志刚在狂放不羁的怀素书风上进一步悟得：书非书，乃学养性情造化之迹的道理。而以汉隶为功底，变通怀素、王铎草书之法，又返熟入拙、独出新杼的现代大家林散之的书法成就，继之成为底定覃志刚书风、书体、书格基本面貌的精魂圭臬，深得众家同行好评的覃志刚书法面目盖从此出。
2017太行清晖180cmx97cm
覃志刚先生从元四家书法入手，既不是写生，也不是临摹的作品，比如太行雄风图与临摹和写生都不一样，是一种刚健豪迈、不拘小节，给人一种很有气势的感觉，临摹的虽然感觉不拘小节，但是总体的构架，笔线的构成是没有离开元四家，这种大画既有章法，又有结构，也有真山的真实感，而且还适当的有一些弥漫，更像他自己。
——杨晓阳全国政协委员、中国国家画院院长、中国美术家协会副主席
覃志刚先生我觉得他有几个方面，第一个就是他有胸襟，胸襟决定了作品的格局，然后展示了一种宏大的气象；第二，他的作品有古意，但是这种古意是今天的现代人对古代文化的一种认识；第三他胸怀天下事，跟艺术家交朋友。所有的工作把多元的东西融在一起，也是他把历史上的各种流派，各种风格，各种不同的艺术家的特点进行融合，达到他绘画综合的气象；第四，他的胸襟里有他的天性，他非常豪放形成了一种胸襟，这种胸襟决定了他的格局，他格局很大气。
另外他的格局中有理性，这种理性就是文化进化以后的一种方式，比如对笔法、对绘画的构成等等，我曾经看过他一张很大的书法，这种形态我看了以后很感动，也很振奋，线条中疏密关系体现得非常完美，而且是他多年之前的作品。这是书法的构成、书法的形式等对他绘画的影响。另外还有他的直接感受，这是他作品中最有生命力的一部分，因为他对山的感受总是那么鲜活。
他的作品气场很大，也很震撼，用笔也都不拘小节，在不拘小节中把所有的细节、情与景的东西带出来。所以，他的笔用得很大，大当中把一些意融在里面，他把传统技法和传统的思维在自然状态下，并从当中吸取有用的养分来抒发自己，这是值得我们思考的文化现象。
——吴为山全国政协委员、中国美术馆馆长、中国美术家协会副主席
毛泽东诗《咏梅》138cmx69cm
志刚先生以山水画作为自己的追求，实际上从他的作品中也可以看出这个时代情怀，这个时代情怀是包括在这个时代里，充分运用这个时代提出的条件来找到研究和创作方向。志刚先生能够一方面直追经典，尤其按照我们讲的学理的线索来研究，所以，他的作品就很清晰，我觉得学习是需要理性的，尤其到了一定的年龄来研究和创作一个具体的艺术形式，理性是起作用的，是可以把自己导向正确的方向。所以，志刚先生在这方面很好，很值得研究。
——范迪安全国政协委员、中央美院院长、中国美术家协会副主席
覃志刚先生的笔墨变化非常丰富，无论他的临摹，还有写生，笔墨随着表现的对象在变化，而且特别强调墨色、厚度。他画的瑞士写生更多的体现出一种中西融合，非常的简约，色彩丰富，这是我比较欣赏的。覃志刚把写意和写生这两点结合起来，并且继续深入传统，取得如此高的成就也是水到渠成的事情。
——王镛中央美院教授、博导