人间瓷话精美明清瓷专场：瓷上山水釉里诗，百世流芳共传之

湖南省文物总店——“人间瓷话”精美明清瓷专场

国营文物商店是我国特有的文物经营模式。是上世纪五六十年代国家为收集保护流散文物在全国各省市成立的，国家通过文物商店这座桥梁将流散在社会上的珍贵文物陆续收集才得以保存至今。可以说文物商店是将珍品佳作与藏家之间建立深厚联系的重要纽带，也是拍卖市场兴起以前民间藏家选购精品古玩的主要途径。而且文物商店素以精绝专业著称，不仅藏品种类繁多、琳琅满目，而且不乏佳作，许多老旧精品均出自各地文物商店。
本次专场中，将呈献一批源自湖南省文物总店的20件珍品明清瓷器。由湖南文物总店特别提供，域鉴平台倾情助力，为您呈现一场辉煌灿烂的明清瓷精品盛宴，万历、同治、光绪…穿越历史的烟云，让我们看到各朝官窑传承有序，演绎不朽经典。
拍卖方式：域鉴APP
开始时间：2020-03-0114:00:00
结束时间：2020-03-0322:00:00
专场拍品预览

【拍品01】：清中·青花吹釉穿云龙纹天球瓶
【规格】：口径9cm，高48.8cm，腹径26cm，底径13.5cm
【品相】：瓶颈内壁有一些细碎片纹和窑粘，底有1老磕和小重皮，有1小块修胎不均
【拍品描述】：此件清中·青花吹釉穿云龙纹天球瓶，直口，长直颈，溜肩，鼓腹，因硕大的球腹而得其名，始烧于明永乐、宣德年间的景德镇窑。清雍正、乾隆时期，天球瓶的品种繁多，很多成为了宫廷重要的大型陈设瓷。天球瓶和玉壶春瓶可谓中国瓷器双美，然而相对于纤柔之美的玉壶春瓶，天球瓶却更有着一种雄浑之美。此器所施工艺为吹釉青花，它如同青花瓷里的泼墨写意，自由洒脱，呈现出奇特的视觉审美效果，有霁蓝之神采，洒蓝之妙韵，苍龙仿佛在云雾中若隐若现，迷离梦幻，温和的目光却穿透一切，遒劲有力的笔意刻画出锋利的指爪，令人赞叹不已。
青花吹釉工艺始于明代晚期，流行于清早期，由于吹釉技术难度大，工艺复杂，有极高的艺术欣赏价值。吹釉表现出来的艺术效果更是突出，自由写意，洒脱大气，和雄浑凛然的天球瓶气质相结合，更有一种说不出的味道。

【拍品02】：清同治·胭脂红团凤纹大盘一对（官）
【规格】：一只：口径28.7cm，高5.9cm，底径17cm；一只：口径28.5cm，高6.1cm，底径17cm
【品相】：器身金彩有部分脱落，一只底足有2条小窑缝和细微老磕
【拍品描述】：此件清同治·胭脂红团凤纹大盘一对（官），款识：同治年制，本朝官窑制式，口沿微撇，浅弧腹，底承圈足，胎体规云端秀，沉雅大方。通体遍施白釉，釉色如雪，口沿一线淡淡金芒灿然生辉，盘外壁胭脂红料绘福寿三多纹，盘内缀六枚团凤纹，纯以白描形式，艳彩之中不失朴素，简雅之中略显纤色动人。胭脂红凤羽明丽动人，将己身合一圆形状态，却仍是展翅翱翔，舞动飞转，身姿优美，高贵华丽而不可方物。胭脂红的凤凰纹映在雪白的底色上形成鲜明对比，美艳夺目，具有极强的装饰性与观赏性。
胭脂红是一种名贵色釉，原名叫“金红”，由荷兰人发明，于康熙年间传入中国，那时，所有跟外国沾边的东西名字中总带个“洋”字，所以也叫“洋红”。而后又因釉色酷似胭脂而得名，色泽粉嫩如桃花的形象总是引人遐想，一度让具有极高审美的雍正帝神魂颠倒，也让酷爱奢华的乾隆帝予以无限深情。此件胭脂红团凤纹大盘，撷胭脂红作画，绘出华贵的凤凰，让单调的色彩，在视觉效果上有了更精湛的艺术表现。因而成为清王朝官窑制式流传下来，代表了一种宫廷的华贵典雅风范。

【拍品03】：民国·粉彩山水印盒
【规格】：长11cm，宽7.6cm，高4.5cm
【品相】：盒内有一些剥釉，口沿有1小窑裂和小磕，盒身有1细微剥釉
【拍品描述】：此件民国·粉彩山水印盒，款识：大清乾隆年制，桃形，宛如一只长命锁，子母扣合紧密，秀巧可爱，宜于把玩。盖面为白釉地粉彩山水纹，边沿描金，内施清澈晶莹的松石绿釉，底部则满缀金彩，表现出一种质地硬朗的气息。此器工艺考究，布局有序，山水纹样描绘得极为生动细致，小小盖面竟能幻出层峦叠嶂之远山，辽阔深远之江河，实是精彩。开阔的庭院风光，景致怡人，也让人更觉如在画境之中，森森竹林与嶙峋怪石的巧妙组合，更带给人无限遐想。

【拍品04】：晚清民国·刻瓷山水瓷板画
【规格】：外框：长29.4cm，宽41.8cm；瓷板：长24.7cm，宽37.2cm
【品相】：木框有2处磕
【拍品描述】：此件晚清民国·刻瓷山水瓷板画，呈长方形，外镶木框，屏心为瓷质，通体以刻瓷工艺绘深山江岸之景，深远而苍峻；远景沧渺，视野尽处朦胧只见山峦微伏，隐去肌理；奇峰高耸，虽无云气弥漫却将高山隐于云障，虚实相生。中景右侧一叶扁舟斜插江岸，船家撑桨而来，江面平阔，水波不兴，一派万里霜天、九秋风露之景象；峻岭傍岸而生，树木成排，枝干旁逸；左侧陡崖峭壁极具动感，如飞流倾泻；中心有一楼阁于其掩映之中露出翩翩一隅，增添幽谧，不知里面居住的，是遁逸高人，还是红尘真仙。近景所绘景物倾向秀逸，嶙峋怪石上，茂树丰林间，有一崎岖山路，似天梯引人赶赴，实际上曲径通幽，豁然开朗。整器构图三景皆备，层层叠嶂，颇具纵深感，画面绘饰有详有略，山石草木屋皆描绘精细，皴锋挥就，景色虚实结合，其上侧留白处题字“深山明媚”“远郊图”点明主题，使整个画面层次更为突出，图文呼应，余音悠远。

【拍品05】：清晚·龙泉窑青釉五管瓶
【规格】：口径4.1cm，高37.8cm，腹径21.9cm，底径13.5cm
【品相】：口沿有一处磕，腹部有一处小剥釉
【拍品描述】：此件清晚·龙泉窑青釉五管瓶，形制规整古朴，别具一格，清代瓷器中少有，为龙泉窑的特色产品。圆口，长直颈，丰肩，肩部置四个细直圆管，管内中空，与腹相通，弧腹渐收，卧足。罩施青釉，柔和淡雅，洁净均匀，釉色青绿，釉蓄聚处略泛灰，质若凝脂，釉面晶莹腴润，抚如琼玉，颈部和腹部有弦纹装饰，为光素无纹的釉面平添古雅。
五管瓶又称多管瓶，因瓶肩部各面分布着直立的多棱形或圆形管而得名，有五管，六管，十管，十五管等多种制式。其烧造较为古早，汉代即有制作，宋代尤多，关于其用途，尚难断定。五管瓶的作用最早是陪葬品，为墓葬中做为“谷仓”意涵的冥器。作为陪葬品，生者希望逝者在另一个世界仍然丰衣足食，并为后代祈福。《日本陶磁全集》记述了一件五管瓶的铭文：“元丰三年又九月十五日之增添福寿”。龙泉青瓷博物馆有一件北宋中期的五管瓶，瓶盖内有题记：“五谷仓，上应天宫，下应地中，荫子，长命富贵”。而此类瓶式多见于窖藏和沉船中，亦有认为是做烛台或花插的生活用器之说。

【拍品06】：清光绪·青花八宝碗一对（官）
【规格】：一只：口径13.4cm，高6.6cm，底径5.1cm；一只：口径13.4cm，高6.7cm，底径5cm
【品相】：全品
【拍品描述】：此件清光绪·青花八宝碗一对（官），款识：大清光绪年制，撇口，深弧腹，圈足，造型规整，体态圆融，洋溢着优美的弧线。器身通体以白釉为地，釉质白皙平滑，纯净细腻，光泽莹亮，碗内光素无纹，碗身则绘以青花八宝纹。纹饰布局层次有序，变体莲纹相拥，之上再绘莲托八宝，饱满的莲花垂垂欲坠，枝叶翻折扭转，对称美观，体态丰腴，颇具佛相。莲花之上所绘八宝清晰悦目，形象古雅端庄，皆被丝带缠绕，飘飘如圣火，更显神圣庄严，华美大方。
八宝纹又名暗八仙，一说为道教八仙所持法器，一说藏传佛教吉祥法宝，总之表现的是极为丰富的吉祥寓意。八仙源自道教传说，八宝则由佛教衍生，两者符号化后同时出现在一件瓷器之上，主人的佛道兼用之意可以想见，正与有清一代统治者对于宗教的看法吻合。此件青花八宝碗，工艺考究，制作精良，实乃光绪官窑佳作，值得收藏。

【拍品07】：晚清·粉彩黄地花卉纹小瓶
【规格】：口径3.3cm，高21.7cm，腹径12.2cm，底径9.6cm
【品相】：口沿有一处小失肉，属先天工艺瑕疵
【拍品描述】：此件晚清·粉彩黄地花卉纹小瓶，款识：大明宣德年制，其造型端庄，持重俊逸，以黄为地，粉彩作饰。唇口包金，口沿下饰一周如意云头纹；细直颈以中下部凸起为分界，上饰花卉草虫纹样，下饰一周蕉叶纹；丰肩装点璎珞纹，更添华美；弧腹外鼓，线条平缓，使得腹面宽广，最宜瓷绘，在此处饰花鸟纹，花迎鸟笑、花鸟呈祥，是为主景；敛胫装点一周仰莲纹，胫部和底足的收束处和颈部的凸起处均为白地缱绻花纹，调和观感；圈足外侈，上饰折枝花卉纹。整体布局缜密紧凑，富丽辉煌，色彩运用明丽鲜艳，绘制工丽精细，予人以强烈、醒目的视觉观感，一派祥和喜庆、吉祥美满之景。

【拍品08】：清晚·粉彩无双谱四方瓶
【规格】：口径12.6cm，高40.3cm，腹径15cm，底径11.1cm
【品相】：足底有一7.5cm鸡爪纹，足底有一6cm鸡爪纹
【拍品描述】：此件清晚·粉彩无双谱四方瓶，方阔沉稳，大气庄严，挺拔俊雅。撇口，直颈，折肩，肩部饰一对辅首衔环，直腹斜收，卧足。白釉为地，粉彩饰无双谱纹饰。瓶腹四面分别绘武则天、陶渊明、孙策、伏生四人，并书四人生平履历文字，颈部四面则根据四人的特征分别饰镜子、酒坛、玉玺、书籍四件博古纹，并题诗其中，书法清健瘦挺、精炼有神，如铁画银钩。人物或躯干雄伟，或曼妙窈窕，用笔沉稳一丝不苟，衣纹细节细劲清圆，形象生动，既古拙苍劲，又动感十足，具备高度提炼的插画、漫画和象征主义风格，兼具浓烈的象征意义和美学上的质量，可谓极矣。
《无双谱》合于17世纪中国的流行文化和消费需要，民间的瓷器、戏曲、艺术品等设计中经常搬用《无双谱》人物形象。其绘画者金古良，在其自序中写道：“世之君子，按图披览，窒于心者，或以自遇之，欢悲啼笑，亦诗教之一助与！”故管中窥豹，可知他创作《无双谱》的目的是为了自娱和教化，也有学者分析，他生活在明亡清兴之时，国破家亡的政局动荡对知识分子的思想造成了极大的冲击，《无双谱》乃金古良有感而发，不仅诗书可为史，绘画同样可为史，以史为鉴方可知兴替。

【拍品09】：清乾隆·茄皮紫小胆瓶
【规格】：口径2.2cm，高16cm，腹径8.6cm，底径4.5cm
【品相】：底足有几处小磕，瓶身有几道划痕
【拍品描述】：此件清乾隆·茄皮紫小胆瓶，圆口直颈，溜肩弧腹，圈足外撇，其线条柔美平和，最称俊雅秀逸，胎骨细薄坚致，丽质怡人，远视之，宛若佳人玉立，风韵无限，尽见迤逦之姿。罩施茄皮紫釉，茄皮紫釉创烧于明代中期，流行于清代前期，因色如茄子之紫，故得名。釉色有深浅两种，深者呈紫黑，浅者呈淡紫，以无裂纹者为上乘。本品即属于前者，釉水深邃饱满，一如成熟的茄皮之色。其色紫中泛黑，釉质肥厚光润，匀净莹亮，静穆古雅，釉面光素无纹，简约雅致，令人心旷神怡。
《朱明会典》载：“圜丘、常雩用青，方泽用黄，日坛用赤，月坛用白，社稷、先农用黄。清承明制，清代礼制亦规定，茄皮紫釉器为祭天礼器，康熙时仍然延续顺治朝使用茄皮紫釉器作为祭天之礼品的做法，直到乾隆十二年礼制改革将祭礼器的茄皮紫改为霁蓝釉。

【拍品10】：清光绪·青花玲珑龙纹大碗（官）
【规格】：口径19.5cm，高9.2cm，底径9.4cm
【品相】：内壁有一道0.3cm窑缝，镂雕上有数道小窑裂，口沿下侧有一道0.4cm小窑缝
【拍品描述】：此件清光绪·青花玲珑龙纹大碗（官），款识：大清光绪年制，唇口微侈，深弧腹，底承圈足。胎体薄俏坚致，施釉清透饱满，釉质细腻洁白，纹饰清晰有力，尽显光绪官窑风采。碗内口沿饰一周蝙蝠纹和壬字云相间，碗心双圈弦纹内精绘五爪坐龙，苍龙翻腾有力，威震天地，泳于火焰，目光如炬，盘缠龙珠，直视观者，象征皇权至上。瓷匠以钴青，染、点、勾描，细绘龙颜，灵动如生，尽显巧技。外壁口沿绘卍字锦地圆角长方形开光，饰“梅、兰、菊、竹”纹，以“四君子”表现正直、虚心、纯洁而有节的思想情感，颇具文人雅致。胫部绘横笛花篮、荷花葫芦、宝扇渔鼓、宝剑玉板两两组合的暗八仙纹饰，点缀绶带，寓意祝颂长寿。碗腹再以玲珑瓷技法装饰，流光溢彩，影色生香，飘逸生姿。
青花玲珑瓷又称“米通”瓷，是在宋代以后的镂空工艺基础上发展起来的一种独特产品，盛行于清，其先在坯体上雕镂各种精巧的玲珑孔眼，再填玲珑釉料，装绘上青花纹样，然后上釉烧成。许之衡《饮流斋说瓷》有言：“素瓷甚薄，雕花纹而映出青色者谓之影青镂花，而两面洞透者谓之玲珑瓷。”

【拍品11】：民国·粉彩山水纹瓷盖砚
【规格】：长8.9cm，宽6.6cm，高2.8cm
【品相】：盖边沿有一小磕、3处小飞皮，盖内接口处有一处磕
【拍品描述】：此件民国·粉彩山水纹瓷盖砚，款识：乾隆年制，瓷制，呈长方形，子母口，盖与砚体同大，盖面瓷板凸起，底平。砚台四个侧面和砚盖四边均装饰石纹。盖面白地撷粉彩绘一幅山水人物图，山势相迭，崦岩绝蛾，树木丛生，山明水秀之间有一依势而建的屋舍，一高士拾级而来，侧有友人相迎，潇洒有余清，为典型的“携琴访友”题材。瓷砚存世量较少，其中质量上乘者更为少见。此器器形周正，胎体坚质细密，釉水明润白皙，纹饰描绘自然流畅，画面设色调和有秩，画中山峦隐现、雾霭若显、山石瑰丽、树木苍劲、屋舍轻淳，人物寥寥几笔意韵尽现。或淡雅或沈郁，随类傅彩，宛有生机，气韵活泼生动，是一件典雅精致的文房用具。

【拍品12】：清光绪·胭脂红龙纹墩式迎手
【规格】：上面径9.5cm，下面径9.3cm，高15cm，腹径14.3cm
【品相】：内有1条较宽的窑裂，底面有些许细微窑缝，腹身有些许缩釉和小的爆釉点，上面径有1块小的缩釉
【拍品描述】：此件清光绪·胭脂红龙纹墩式迎手，迎手又称手枕，是床榻上的辅助物件，多为锦缎所做，瓷质罕见。《红楼梦》第八十三回有一段曰：「紫鹃便向帐中扶出黛玉的一只手来，搁在迎手上」，迎手还有诊脉之用。此器形制端庄古朴，为鼓墩形，通体施以胭脂红釉，釉色庄严华美之间，带着一抹婉约秀美之气。一面带圆孔，边沿施以松石绿釉，一面及腹身皆刻绘云龙纹，纹饰细致精微，将云龙神采描绘得栩栩如生。另有上腹与胫部各饰一周乳钉纹，兼之镂空效果，更添几分精美，有古代绣墩之妙韵，整器器形规整端庄，纹饰严整工细，表现了极高的艺术造诣。

【拍品13】：清乾隆·霁红釉盘一对（官）
【规格】：一只：口径20.7cm，高4.7cm，底径13.4cm；一只：口径20.6cm，高4.8cm，底径13.2cm
【品相】：一只器身有数道划痕，口沿有一小磕伴生一处长5.6cm“Y”字型冲线，已透，口沿有一道4.4cm冲线，已透，口沿有一道长0.9cm小窑缝，口沿有一小块缩釉，口沿有一处小剥釉，一只器身有数道划痕，口沿有2处磕，口沿有一处小磨釉
【拍品描述】：此件清乾隆·霁红釉盘一对（官），款识：大清乾隆年制，口沿微侈，浅弧腹，底承圈足，胎体紧致，制作规整，造型优美。内外壁均施祭红釉，有清一代，在永宣时期霁红釉的基础上，进行了继承和发展，烧制出颇为鲜艳浓丽的霁红釉瓷器，乾隆时期达到顶峰。本品便为乾隆时期霁红釉佳品。其色泽红中带紫，深沉安宁，莹润艳丽。口沿有一圈白釉，洁白鲜嫩，犹如灯草的茎髓，俗称“灯草口”，或称“脱口”。
“霁红”，是说其色“如朝霞霁色”，创烧于明代宣德年间，为当时朝廷祭郊坛用品所创之名贵釉色，故又名“祭红”，其工艺难度较高，烧成技术极难掌握，成品率低，有“千窑一宝”的说法。清朝《景德镇陶歌》中曰：“官古窑成重霁红，最难全美费良工。霜天晴昼精心合，一样搏烧百不同。”这记述了烧制霁红的困难。

【拍品14】：晚清民国·五彩人物盖盒
【规格】：长11.8cm，宽8.8cm，高5.7cm
【品相】：盒口沿有一磕，盒接口有一小飞皮
【拍品描述】：此件晚清民国·五彩人物盖盒，呈长方形，子母口，盖与盒同大，罩施白釉，撷五彩作饰。盖面和盒外壁均饰红彩锦地纹样，并点缀疏朗绿彩花卉纹，盒外壁四面开光内饰花卉纹样，盖面开光内饰人物故事纹。一对似情侣的男女动作亲昵，男子着书生服饰，情意绵绵，似有醉意，拥向女子，女子梳发髻着绿罗，温柔可亲，扶住男子，侧添缀博古纹装饰。人物形象勾勒传神，细部描画毫发必现，呈古拙雅趣，背景卷帘木门和开光手法的结合，平添隐秘感。陶瓷艺术中的文人趣味逐渐成熟后，又受儒道禅文化影响，民间传说，历史典故，名人轶事中最精彩的部份是人物瓷绘作品中最常见的题材，这一类的文人趣味风靡晚清民国时代。

【拍品15】：晚清民国·紫釉雕瓷瓜瓞绵绵纹扳指盒
【规格】：口径4.2cm，高7.6cm，底径4.3cm
【品相】：底座有一处断裂，盖内壁有一道小窑缝
【拍品描述】：此件晚清民国·紫釉雕瓷瓜瓞绵绵纹扳指盒，器形小巧，盈手可握，盖叠套于盒上，子母口，直壁，卧足，下配木托。盒内施松石绿釉，外壁以紫釉为地，施雕瓷工艺饰白色瓜瓞绵绵纹样。瓜柄扭曲、枝繁叶茂、藤条蔓延，瓜蔓条缕清晰无杂乱之感，纹饰布局繁而不乱、铺而不杂、尚有接续，让人感觉到生命的活力和繁衍的绵长。盖面边沿有一翩飞的蝴蝶，清新飘逸，又与瓜叶融为一体。蝶谐音“瓞”，意为小瓜，暗喻生命茂盛繁衍永不停止。整器掏膛干净，碾砣见棱见角，线条流畅，工艺上乘，瓷面凹凸有秩，手感极佳，艺术气息浓厚，于精细中绕有画意，素雅间不乏贵气，娴雅秀丽，质臻至美，寓意吉祥，当为匠人精心之作。
扳指是开弓射箭时用的一种护指用具，清初期实战中经常使用，至清中期扳指几乎失去实用价值，成为八旗子弟、巨冑富商的装饰之物。扳指盒即为盛装扳指以便随身携带之物，清代烧制了各种材质和造型的扳指盒，亦可做把玩解闷之用。

【拍品16】：清乾隆·霁红釉瓶
【规格】：口径18cm，高37.1cm，腹径19cm，底径13.8cm
【品相】：底足修胎不均，腹身有1道粘漆，些许缩釉点
【拍品描述】：此件清乾隆·霁红釉瓶，撇口，直颈，腹身微鼓，圈足内凹，器型高大，体态端庄，沉雅雍容。器身所施霁红釉，鲜艳欲滴，釉色光华流转，颈部有些许窑变而产生的紫色彩，器身伴有细碎开片，真是美艳不可方物。霁红又名祭红，为祭祀礼器之釉色，古人配制祭红釉成本极高，为达到效果，不惜用珊瑚、玛瑙、寒水石等碾碎做原料，有的甚至还要掺入黄金。唯有如此，才能体现古代帝王祭祀天地之庄严之美。《历代名瓷图谱》中就说：“祭红，其色艳若朱霞，真万代名瓷之首冠也！”清道光朝龚洵也在所编《景德镇陶歌》中称：“官古窑成重霁红，最难全美费良工。霜天晴书精心合，一样抟烧百不同。”由此可知，烧造一件颜色均匀亮丽的霁红釉器，绝非易事，故霁红向来十分名贵。

【拍品17】：民国·粉彩山水瓶一对
【规格】：一只：口径5.4cm，高19.8cm，腹径11.7cm，底径5.8cm；一只：口径5.5cm，高19.8cm，腹径11.5cm，底径5.8cm
【品相】：一只内有1小窑缝
【拍品描述】：此件民国·粉彩山水瓶一对，款识：大清乾隆年制，撇口，收颈，腹身微向外鼓，至胫部渐收，底承圈足，器型为灯笼瓶制式，胎体薄俏如纸张，灯光透亮盈盈，宛如一只薄纸灯笼，真是美得令人心旌摇曳。通身罩施白釉，釉质软糯，更可演绎釉色的妩媚多情，口及底皆以清新莞尔的蓝彩，缀璎珞流苏，或回字锦纹，别出心裁而更显精致优雅。腹身则可见一幅别有情调的粉彩山水图景，艺术效果上更具有民国粉彩浓妍新奇的特征，层次更为丰富，内容更具写实色彩。进入此幅山水画境之中，放眼望去可见千峰叠嶂，若隐若现于云雾之间，缥缈梦幻一如仙山；收回目光至近处，却见篱笆农舍，挑夫及妇人，又多了几分人间情味。绿树四合，欢声笑语，不禁让人想到孟浩然《过故人庄》中的诗句：“绿树村边合，青山郭外斜。开轩面场圃，把酒话桑麻。”竟是何等快意悠闲！
民国时期瓷器山水画的时代特征极为明显，首先是少勾廓，多皴擦，以综合表现手法代替清代山水画的勾廓填色。其次拟古之作虽以传统技法为之，但晕染层次丰富，有传统水墨韵味，真正达到了以瓷代纸的效果。此对粉彩山水瓶，形制规云端秀，漂亮的弧线勾勒出优雅至极的形态，胎质雪白细腻，薄俏如纸，纯美无暇，纹饰布局讲究层次，绘画工艺精湛，艺术水准之高超，可见是民国粉彩的精品代表之作。

【拍品18】：民国·粉彩山水大盘
【规格】：口径39.5cm，高7cm，底径22.5cm
【品相】：底足有2缩釉
【拍品描述】：此件民国·粉彩山水大盘，款识：大清乾隆年制，敞口，口沿微向外撇，弧腹，圈足，形制硕大，胎体厚实，陈设于案几之上，只觉雍容大方，沉雅有度。盘外绘菊枝三丛，线条柔和婉约，花姿清丽，袅袅动人；盘内以白釉铺作画纸，展开一幅生动的山水风光图景，千峰万壑，叠嶂起伏，仙云扰扰，如飘扬的绶带，开阔的水面有人正撑着渔船，对岸是群山环绕的山城，坐落于泛着波光的水面。近前却是几间整然有序的农舍，庭前芳草地上两人自在谈天，收了网的渔船正停泊在依依杨柳之下。这是一幅怎样闲适优美的山水风光，让人如同身临其境，不可自拔，仿佛远离城市尘嚣，乐在一片世外净土之中。
民国时期瓷器山水画的时代特征极为明显，首先是少勾廓，多皴擦，以综合表现手法代替清代山水画的勾廓填色。其次拟古之作虽以传统技法为之，但晕染层次丰富，有传统水墨韵味，真正达到了以瓷代纸的效果。所绘山水更加厚重而富于表现力，细致生动，灵气十足，山石描绘更骨感锐利，令人过目难忘，因而具有极高的艺术审美价值。

【拍品19】：清乾隆·粉彩观音坐像
【规格】：高19.7cm，底长8.6cm，底宽6cm
【品相】：瓷像顶部有一处爆釉，手有一处缩釉，足部有一处缩釉，底部有一小磕，底部有一道2.8cm划痕
【拍品描述】：此件清乾隆·粉彩观音坐像，观音悬坐于台上，右腿屈踏其上，左腿自然下垂，头戴红色宝冠，着竹叶纹宽袖，肩帔飘逸，胸前系彩带璎珞，着缠枝花卉纹长裙。其开脸自然，神态安祥，两目轻闭，嘴角上翘，微露喜悦的面容时，一种安祥、沉静、喜说的意境便油然而生，衣纹折转自然，灵动流畅；裙裾花纹精细；姿态潇洒，风韵嫣然，于端庄中见温柔情态，栩栩欲活，飘飘成仙，让人生敬，望之俨然。艺术构思及雕刻技巧俱佳，大有观音踏坐九霄仙境之意趣。整体气度兼备宗教神圣气韵与平安喜乐，堪称精品。

【拍品20】：明万历·青花人物盘（官）
【规格】：口径20.8cm，高3.7cm，底径13.8cm
【品相】：口沿有些许细微虫咬和一块2cm左右长形修补，器身外壁有些许缩釉
【拍品描述】：此件明万历·青花人物盘（官），款识：大明万历年制，本朝官窑，敛口，弧腹，圈足，形制规整大方，胎体薄俏坚致，线条丰腴简雅。通身罩施白釉，釉色洁白素净，泛着清冽冷光，让人不禁把目光投向了遥远的历史长河之中。白釉之上遍绘青花纹饰，青花深丽浓妍，古朴典雅气息扑面而来。盘外壁绘莲托八宝纹，莲与法器紧密结合，浑然一体。八宝纹是传统吉祥纹饰，道教把八仙人物所持法宝，作为记教八宝的符号，故又名暗八仙。明嘉靖时期崇尚道教，故其地位之高可想而知，表现在瓷器艺术品之上，则可见器型如“葫芦瓶”，纹饰如“八宝纹”等，故官窑制式中亦有其身影。盘内则一圈绘花鸟，生机勃勃之景跃然眼前，盘心则描绘了一幅生动有趣的人物图，图中主角是一名典型的士大夫形象，一派儒者风范，身边童子或侍立持扇，或奉命掌瓶为竹浇灌。两丛竹枝皆森森叶茂，飒飒临风，表现了主人的一种高洁气质。
万历官窑青花瓷是明晚期青花瓷中重要的一个阶段，在历史上有着承上启下的作用，器物一方面继承了嘉靖风格，另一方面又模仿宣德的气韵，晚期逐渐转型，形成自己的风格，并一直影响到明末乃至清初青花瓷的面貌。此器俨然承袭嘉靖遗风，将八宝纹样融于其间，又彰显高洁品质、美好寓意，此种风貌，殊为难得，故历来为人所珍藏，传承不朽。
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