枿坐云游出世尘——著名画家王少华艺术浅论

大羹至淡，大美至简，书画艺术的真谛是化繁为简的过程；
简，不是简单，而是一种赋予无穷遐想的超然境界；
笔愈简而神愈全，对这种境界的诠释，文人们多是选择用禅和道去把玩品评。
这一艺术理念正是当代画家王少华先生探索实践的方向。
齐白石先生对于画论就有“作画妙在似与不似之间，太似为媚俗，不似为欺”；对于中国画的变革，李可染先生的感悟是“用最大的功力打进去，用最大的勇气打出来。”
书画艺术始终存在着传承与创新，“学我者生，像我者死”，也是大师对继承与创新的心得感悟。
我一位《烟台晚报》做书画版记者的同学向我推荐了一位画家的作品，其作品闪过眼前焕然一新，用笔古拙，设色朴茂，布局简洁明快，扣动了我对书画艺术继承与创新的感悟，也记住了王少华这位用清新思想理念去耕耘书画艺术的实力派画家。

王少华祖籍燕赵大地，外有温文尔雅文人谦和之气，内有慷慨悲歌之筋骨。崇尚庄老之学，好游历山水，足迹九州，常涉偏远险壑之地，在自然中写生，也在自然中锻造卓尔不群的艺术之魂。

王少华醉心山水自然，也钟爱山水画的创作，书画藏家及爱好者多将其定义“一位著名的花鸟画家”，尤其是属于当代人文花鸟画艺术的积极响应与实践者，其实，王少华还是新兴水墨花鸟画名家中的一位，被誉为是最有潜力的当代实力派画家，比起很多尚未有自我绘画风格的人来讲，当代画家王少华绝对是一代国画名家。

王少华，字劭骅，职业画家。当代人文花鸟艺术的“先锋”画家，人文绘画理论的创造者和实践者，现为中国人文绘画研究会会长。他治学严谨，纵观博览，潜心学养。他的作品在超现实主义的现实和现实主义的超现实之间，每每创作让他心潮激荡，欲罢不能，便泼墨挥毫弄出异常色彩斑斓的龙卷风暴。而在风暴的中心，这个平静站立的画家，已经用人文和哲学两大命题涉足、占领并建立了自己独特的艺术领地。

王少华先生1987年毕业于天津美术学院，从事美术教育多年。1989年在天津美院举办个人画展。1991年拜著名画家崔子范先生为师。1995年在中央美术学院举办个人画展。1996年在广州美术学院举办个人画展。2000年，全国西部风情展获一等奖。2003年获文化部全国百杰书画家荣誉称号。2007年开创中国新水墨人文绘画画派。
作品被中国美术馆，天津美术学院。中央美术学院。广州美术学院。英国皇家美术馆。美国国家艺术馆。日本东京艺术馆等国内外艺术机构和个人收藏。现任北京新水墨人文画院院长。中国美术家协会会员。中国书法家协会会员。国家一级美术师。

任何一种民族艺术，都有它一望而知的民族特性，而这种区别，并非像种族肤色那样的表面特征，而是深层次的、哲学的系统化区别，也就是民族文化中最根本的思想结构、思维模式的区别。

北宋画家范宽说：“前人之法，未尝不近诸物。吾与其师于人者，未若师诸物也；吾与其师于物者，谓若师诸心也”。师古人、师造化和师心源是王少华奉为圭臬的艺术画念。他常说”画家不患名利之心，立定自我做人，外师造化，中得心源。舍诸天运，征乎人文。必得画中真味而与大道共化。”汲取自然大境，禅心向画的王少华老师一定会不断创作出妙品、逸品之作以飨好者。